日本旅行，有什么古玩瓷器一定要看？咨詢威信GDPM588
日本人的審美趣味趨向深沉典雅、樸素，不喜歡那種炫人眼目和過分修飾的濃艷，對文物古玩的審美，鑒賞也多以此為標準。比如，茶道所使用的瓷器、竹器、漆器、陶器等從材質到造型、色澤，無一不是日本茶道“和、敬、清、寂”精神的體現(xiàn)。
1、薩摩燒瓷器。
日本與中國沿海一衣帶水，自古以來交往頻繁，日本文化也自然深受大唐時期的文化影響。在瓷器燒造方面更是汲取了中國傳統(tǒng)文化的精華。
薩摩燒磁器，也稱薩摩系瓷器。源于16世紀末，薩摩系瓷器有官窯、民窯和御用窯，分布在日本九州島，古代屬于薩摩國和大隅國。16世紀末，薩摩藩主率軍參加戰(zhàn)役，從掠奪了大量陶工和陶瓷器，陶工金海制瓷技藝高超，后被命令建窯燒瓷，成為薩摩御庭燒的開端。薩摩燒五彩描觀音像，瓷像雍容華貴，色彩富麗，形態(tài)大氣，很有大唐的艷麗風范。
2、越前漆器。
在日本一個叫越前地方，自古以來有很多在漆樹劃痕采集漆液的“刮漆”工匠，傳說在修建日本東照宮時，德川幕府命令采集漆液，越前的漆收到高度的稱贊。
越前漆是一種優(yōu)良的工藝，先要在漆樹上砍開口子以采集樹液，從漆樹上只能采得少量的漆，正因如此漆成了昂貴的商品。剛自漆樹上采集的樹液稱為“原液”。“原液”經(jīng)過提純變成生漆，再經(jīng)過風干和精心提煉后才成為越前漆。當漆與空氣接觸后色質會更好，硬度也會增加。使用的漆器要先沉睡1年后才能拿出來，經(jīng)過一段很長時間的沉睡，漆的性質會變得柔和，從而熠熠生輝。
漆器的質地也是選材多樣，除了常用的木、竹之外，布、麻、皮，金屬等都可以作為素材加工，作為日本市面的漆器之一，越前漆器即使有損毀依然可以進行修補再生，泛出的優(yōu)雅光芒散發(fā)出美麗。
越前漆器的傳統(tǒng)技師會用傳統(tǒng)的沉金技法將名字和日期一個一個雕刻在漆器底，用金粉和漆涂抹上，無聲書寫著越前漆器的傳奇。
3、日本老鐵壺。
老鐵壺起源于日本江戶中期，而在明治時期則更加廣為流傳。日本鐵壺一般使用的材質是生鐵，但大多數(shù)鐵壺的壺蓋是銅質所制。因為鐵蓋經(jīng)蒸氣熏蒸容易生銹，所以才用銅來制造壺的蓋子。在壺蓋材質中，有一種由多種金屬熔鑄車制而成的壺蓋，俗稱七寶銅蓋。
日本老鐵壺的鑄造方法與現(xiàn)代有所不同，老鐵壺當時采用的是一種脫臘技術，每件鐵壺鑄好后，敲碎模具，才可取出。而且以前的老鐵壺是純手工制作，所以制造出來的壺不會出現(xiàn)有兩個一模一樣的，它具有外形的全球性，是難得的珍貴古董，亦是一件帶有藝術價值與實用價值的水器。

出土的低溫釉及釉上彩。在釉彩上會滲入很多雜物，甚至會出現(xiàn)脫釉脫彩的現(xiàn)象，應先在胎釉之間加入少量的粘合劑，在彩上再涂較軟的粘合劑以防彩釉大面積脫 落。如果是在地下埋藏較長時間的高溫釉或釉下彩，在瓷器表面還產(chǎn)生很多鈣質、硅質化合物，即土銹。可先用清水清洗一次，用3%雙氧水浸泡3小時左右，再用清水浸泡30小時以上，用清潔白布清洗，一般可除去土銹。如果除不盡，可用刷子醮上醋酸，刷在土銹處，5小時后用醫(yī)用手術刀斜削除去土銹，刀片只能向一個方向削。待大部分土銹去除后，再用白潔布和牙膏清洗直到土銹完全去除，這種方法只適用于高溫釉和釉下彩。

瓷器清洗方法：咨詢威信GDPM588
1一般的污漬可以用堿水清洗，也可用肥皂，洗衣粉清洗，再用凈水沖凈；
2冬季洗刷薄胎瓷器，要控制好水溫，以防冷熱水的交替使瓷器發(fā)生爆裂；
3彩色瓷器，有的因色彩中鉛的成分較多，出現(xiàn)泛鉛現(xiàn)象，可先用棉簽蘸上白醋擦洗，再用清水洗凈；
4如果瓷器有開片或沖口裂紋等現(xiàn)象，污漬容易“沁”入其中，可用牙刷蘸些酸性液體刷洗。但釉上彩器物，不能用此方法，因為酸、堿性物質易損傷釉彩。如果是描金彩瓷器，不可用雞毛撣子做清潔，因為雞毛撣子易損傷瓷器上的描金。珍貴瓷器收藏時應配有相應尺寸，帶膽的木箱或木盒，以便保存收藏；
瓷器雖然珍貴，有些藏友對于它的保養(yǎng)有些摸不著頭腦，但是只要方法合適、即能保養(yǎng)得當，盡享收藏之樂。

從目前的藝術品市場行情來看，價值的排列順序(由高到低)為：元明清時期瓷器、宋朝瓷器、唐五代時期瓷器、六朝時期瓷器、原始青瓷、晚清瓷器。從藝術性來評估(即藝術價值)。主要包括造型、裝飾、圖案三個方面。造型上以陳設器價值，價值的排列順序(由高到低)為：陳設器、文房用具、冥器、日用器。裝飾上目前以彩裝飾價值(如雍正時期琺瑯彩)，價值的排列順序(由高到低)為：彩裝飾、釉裝飾、胎裝飾。圖案上以人物圖案價值，價值的排列順序(由高到低)為：人物圖案、動物圖案、植物圖案、山水圖案、吉祥圖案等。從研究價值來評估(即科學研究價值)。如有紀年款的瓷器、在紀年墓中出土的瓷器，這些瓷器有較高的學術價值，但不是評估價值的主體，因此在古代瓷器價值評估體系中所占的比例不高。

如何鑒賞瓷器幾個特征要注意 咨詢威信GDPM588

瓷器在世界上享有聲譽，甚至有一些價值，所以對一些不法分子來說，從瓷器取暴利的機會非常大，丙而仿制的古瓷器、的膺品特別多。這就需要我們掌握鑒別手段，辨別真?zhèn)?，區(qū)分優(yōu)劣，好能筍臨叮朝代，這些都是瓷器收藏愛好者的知識。而且，作為一名鑒賞家，如有真才實學，可謂懷揣金碗，前途光明一片 有一名年輕人，因對瓷器興趣濃厚，毅然砸了鐵飯碗，在瓷器世界摸爬滾打，對古瓷的研究到了爐火純青的地步，據(jù)說，他蒙住雙眼，只用手一掂輕重，基本上就知道是哪個朝代的瓷器；敲敲器口，看看彩紋，摸摸釉面，就能判斷出大概的價錢，八九不離十。這門絕技使他聲名遠播，連香港同行都來登門請教，財源廣進自不用說。當然，作為一般的收藏者，不可能人人都能達到如此境界，但基本的鑒別技巧還是的。由于不同時代有不同的技術水平、審美標準，因此其生產(chǎn)的瓷器也有不同的造型特點。一般來說，年代越早的瓷器越是古樸，年代近的瓷器則更為花哨，而且隨著制作工藝的進步，瓷坯會越來越薄，重量會越來越輕，造型則越來越美。看瓷器的外表，還有幾個特征：永樂年間制作的瓷器的底部大多是外凸內(nèi)凹，底圈的邊比較寬，這和當時制作的瓷坯有關；明朝中期的瓷器上下接觸處（腹中部》有明顯的接痕，眼看手摸都感覺得到；清代以后，制瓷技術大大發(fā)展，采用了旋削對接方法，消除了這條接痕，因此我們可以通過有沒有這條線來斷定是清代初期還是清代后期的作品，以及分辨真?zhèn)纹贰４善魃系挠圆?，各時期都有各自的特色，以明清兩代的青花為例，永樂、宣德青花用的是進口的青料，色澤濃翠，自然暈散而有黑疵鐵斑。成化青料主要采用樂平的平等青，成色典雅素靜，清麗明快。嘉靖、萬歷青料幾乎都采用回青料，成色濃艷，藍中略泛紫色。清代康熙青料基本上使用料，成色鮮藍青翠，明艷凈麗，層次分明，甚至在一筆中分出深淺濃淡的筆韻，因此有青花五彩之譽。而雍正的青花以仿永、宣濃翠暈散為主，由于采用國產(chǎn)青料，青花的暈散和黑斑只能用筆點染而成，只要仔細觀察，就可以發(fā)現(xiàn)人工留下的痕跡。在元代之前，瓷器上很少有落款年份的字樣，從明始，特別是官窯制作出來的瓷器很時興落年款，因此是哪一朝代制造的，就可以一目了然。不同時代，落款的方法、筆法，甚至部位都有所不同。例如，明代宜德瓷器，落款位置比較隨便，而不是固定在器底，因此有宜德款識滿器身的說法。而且，在清朝時一般用某一朝代年制的字樣，而不是某一朝代年造，因此在瓷器上多加觀察，是非常的必要。

磁州窯瓷器價格尚在低谷
近十年來，紐約、倫敦、香港拍賣市場上每年磁州窯瓷器上拍的數(shù)量相當有限，成交價超過5萬元幣的通常30件之下，有的年度甚至低于10件，可見其流通量并不大。近十年來，紐約、倫敦、香港拍賣市場上每年磁州窯瓷器上拍的數(shù)量相當有限，成交價超過5萬元幣的通常30件之下，有的年度甚至低于10件，可見其流通量并不大。內(nèi)地市場受文物法規(guī)的保護，宋代至元代的磁州窯瓷上拍不多，僅嘉德多年來有少量拍品上拍。從這十年幾大市場的成交情況看，磁州窯瓷器的成交品主要以宋、金、元時期的器物為主，成交價超過百萬元幣的多出自宋代，明清制品稀見，成交價普遍較低。成交品器型豐富，涉及梅瓶、瓜棱瓶、花觚、玉壺春瓶、卵形瓶、雙系罐、四系罐、大罐、各式枕、行爐、蓋盒、雕像、各式盤和碗、缽等等，琢器的價格明顯圓器。其市場行情具有代表性的器型有梅瓶、花觚、瓷枕等幾類。各式梅瓶宋、金時期是磁州觀臺窯生產(chǎn)的興盛期，以其特有的裝飾藝術形式，被廣大民眾所喜聞樂見，拍場上成交價超過百萬元的磁州窯瓷器以上是宋代制品，且以琢器為主流，行情表現(xiàn)的是各式梅瓶、花觚、瓷枕、大罐等。市場上被廣泛認知的是一件北宋時期的刻花褐彩梅瓶，高27厘米，2000年6月7日在倫敦蘇富比春拍中以50.5萬英鎊拍出，創(chuàng)造了當時磁州窯瓷器的高成交價。至2004年11月1日香港佳士得傳珍專場再拍時，此瓶估價已漲到了1000萬至1500萬港幣，結果不負眾望，拍出了1350.375萬港幣（約合1444.9萬元），至今仍保持著磁州窯瓷器的拍賣高紀錄。這件梅瓶的裝飾風格樹一幟，風格類似定窯制品，如博物館所藏的定窯紫釉梅瓶。日本大坂東洋陶瓷美術館藏有一件造型、紋飾類似的梅瓶。這件梅瓶應出自北宋觀臺窯，在觀臺窯的考古發(fā)掘中，曾出土過一件深褐色的刻花梅瓶，梅瓶的頸、口與此件相似，也接近現(xiàn)藏于磁州窯博物館所藏的白地褐剔花纏枝牡丹紋矮腹瓶。梅瓶是磁州窯的經(jīng)典器型，變化多樣，裝飾風格豐富多彩，白釉、白釉褐彩、白釉黑花、綠釉、黑釉等品種均有，裝飾技法有繪畫、刻、劃、剔等多種。完整器在拍場上的價格不低，2001年倫敦佳士得秋拍，估價7000至1萬英鎊的北宋磁州窯梅瓶以376萬英鎊成交，高31.8厘米，梅瓶小口細頸，造型豐碩，通體施褐釉，肩、足刻覆仰呼應的蓮瓣紋，腹部刻繪飽滿的纏枝牡丹紋。同場中還以3965萬英鎊拍出的北宋白釉刻花梅瓶，高29春拍再以605萬英鎊拍出一件同時期風格類似的刻花牡丹紋梅瓶，高31.3厘米，可見這類梅瓶的價格目前已經(jīng)逼近百萬元。珍珠地裝飾的手法還在宋至元代的瓷枕、瓶、罐、行爐等器物上出現(xiàn)，日本、英國、美國以及我國各地的博物館中收藏有不少標準器物，但是存于私人收藏者手中的傳世完整器并不多見。珍珠地紋飾出現(xiàn)在器物上早見于唐代的金銀器，應是由西亞傳入，由出土實物來看，唐代密縣窯燒制的瓷器已經(jīng)開始運用此種技法，通常以管狀的竹木或金屬工具在施好白色護胎粉的坯體上戳印而成。2009年紐約佳士得春拍，一件WalterHochstader舊藏的北宋珍珠地纏枝花卉紋瓶，僅以2875萬美元拍出。由此也可以看出，市場中還是有很多收藏者、行家對磁州窯瓷器的裝飾技法不甚了了。綠釉梅瓶的價格也不低，2009年紐約蘇富比春拍，一件高僅19.8厘米的北宋綠釉彩繪小梅瓶成交價已達745萬美元。