黃山文筆峰為張大千八十三歲高齡時憶游黃山之作，自題“以漸江、苦瓜兩尊者法寫此”。老筆縱橫，蒼勁有力，以赭色濃重施于山體陽面，多以皴擦為之，山腳染以花青潤澤，更見黃山之奇和筆墨的老辣。大千晚年的系列憶游作品在簡化具體真景的同時更以己意為之，氣質(zhì)淳化而兼具蒼深渾穆。

魚石圖是張大千晚年水墨寫意花鳥的佳作，幾枝修竹，石上立一小鳥，水中幾尾游魚，雖是從八大畫法中演變過來，但構(gòu)圖更為空靈，筆墨清爽，少了八大的冷逸、孤寂。

張大千還有：

1971年《可以橫絕峨嵋?guī)p》（潑彩山水圖）

1973年《青城天下幽》潑彩山水圖

1979年《闊浦遙山系列》潑彩山水圖、《摩耶精舍外雙溪》潑彩山水圖、巨幅金箋《金碧潑彩紅荷花圖》

1981年《臺北外雙溪摩耶精舍》潑彩山水圖

1982年《人家在仙堂》潑彩山水圖、《春云曉靄》潑彩山水圖、大風堂作潑彩山水圖、《水殿幽香荷花圖》、《水墨紅荷圖》等作品。

張大千是二十世紀中國畫壇具傳奇色彩的國畫大師，無論是繪畫、書法、篆刻、詩詞都無所不通。早期專心研習古人書畫，特別在山水畫方面卓有成就。后旅居海外，畫風工寫結(jié)合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，了新的藝術(shù)風格。他的治學方法，值得那些試圖從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的畫家們借鑒。
山水畫是中國畫中的重要門類，歷來受到畫家們的重視。然而中國山水畫的色彩主要表現(xiàn)為黑、白、灰，不像西方風景畫那般色彩鮮艷。20世紀三四十年代，中西方藝術(shù)交流已經(jīng)頗為頻繁。張大千在充分吸納西洋繪畫的基礎(chǔ)上，大膽地對中國山水畫進行改良，將大紅大綠大藍等顏色，植入山水畫之中。如此一來，使得中國山水畫的色彩觀感發(fā)生顛覆性的變化。繪畫本來法無定法，但是張大千在青綠山水畫方面的，引發(fā)畫壇大批保守派的抨擊，但張大千繼續(xù)在青綠山水畫方面堅守前行。
張大千形成自己具有個性的繪畫風格：其作品宏觀結(jié)構(gòu)和微觀結(jié)構(gòu)既交錯互補，又在動態(tài)中互容互化，舉精微可以收宏大，宏大可以攝精微。其宏觀結(jié)構(gòu)多源自唐宋藝術(shù)所呈現(xiàn)的大觀氣勢；而微觀結(jié)構(gòu)多源自對自然萬物所作的細致刻畫；宏觀結(jié)構(gòu)在整體上趨向率性寫意、筆法上趨向豪放恣肆，微觀結(jié)構(gòu)在局部上趨向客觀寫實、筆法上趨向細膩精微。