鄭板橋(1693-1765 )，清代畫(huà)家。字克柔，號(hào)板橋，江蘇興化人?？滴跣悴?，雍正十年舉人，乾隆元年(1736)進(jìn)士。官山東范縣、濰縣知縣，以書(shū)畫(huà)營(yíng)生。工詩(shī)詞，善書(shū)畫(huà)。擅畫(huà)花卉木石，尤長(zhǎng)蘭竹。書(shū)亦有別致，隸、楷參半，自稱“六分半書(shū)”。為“揚(yáng)州八怪”的主要代表，其詩(shī)、書(shū)、畫(huà)世稱“三絕”，擅畫(huà)蘭竹。一生畫(huà)竹多，次則蘭、石，但也畫(huà)松畫(huà)菊，是清代比較有代表性的文人畫(huà)家。

鄭板橋擅畫(huà)蘭、竹、石，間作梅花、古松等。他不僅是一位的畫(huà)家，而且是一位的現(xiàn)實(shí)主義的詩(shī)人。他的書(shū)法，標(biāo)新立異，自成一體，堪稱稀世之珍。故時(shí)人稱他“三絕詩(shī)書(shū)畫(huà)”，不為過(guò)譽(yù)。
鄭板橋除了繪畫(huà)、書(shū)法外還對(duì)詩(shī)、詞、歌、賦、小唱等均有精深的研究，尤其他的詩(shī)文，有很高的藝術(shù)造詣，在清代詩(shī)壇上占有重要地位。鄭板橋的詩(shī)擺脫了清初一些詩(shī)詞專講神韻格調(diào)的束縛，繼承了《詩(shī)經(jīng)》和唐代“杜詩(shī)”的現(xiàn)實(shí)主義的傳統(tǒng)，具有民主性的思想內(nèi)容和優(yōu)美的表現(xiàn)形式。鄭板橋的代表詩(shī)作．如《悍吏》、《私刑惡》、《逃荒行》、《還家行》、《思?xì)w》等，都是積極關(guān)注社會(huì)的憂國(guó)憂民之作。

傳播書(shū)畫(huà)之美，弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化
他畫(huà)春柳，春意盎然。從筆墨與構(gòu)圖，盡顯畫(huà)家率真、寫(xiě)意之風(fēng)，將江南水鄉(xiāng)美麗迷人的景象展露得惟妙惟肖。
吳冠中 1976年作 春 34×34cm
吳冠中 倒影 31.5×42cm
樹(shù)影 47.5×45cm
吳冠中 春柳 70×46cm
吳冠中 1989年作 莫奈故居池塘 65×67cm
吳冠中 春如線 64×87cm
吳冠中 1992年作 不爭(zhēng)春 79×67cm
吳冠中 80年代作 水鄉(xiāng)小橋 65×37cm
吳冠中 1980年作 杭州虎跑泉 68 X 36cm
吳冠中 1989年作 江南水鄉(xiāng) 42.5×35cm
吳冠中 2001年作 伴侶 66×66.5cm
吳冠中 1989年作 黑天鵝 42.5×35cm
吳冠中 花港觀魚(yú) 48×40cm

吳冠中1919年出生于江蘇省宜興市，1942年畢業(yè)于國(guó)立杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校，后任重慶大學(xué)建筑系助教。1943年在四川重慶沙坪壩青年宮舉辦次個(gè)展，1987年香港藝術(shù)中心主辦“吳冠中回顧展”，1991年
接受“法國(guó)文藝高勛位”。他畫(huà)價(jià)的驚人，引起了無(wú)數(shù)人對(duì)他畫(huà)作的興趣。但具有反諷意味的是，大眾所關(guān)心的畫(huà)價(jià)變化，恰恰是吳冠中本人不關(guān)心的。在吳先
生眼里，藝術(shù)市場(chǎng)受到人際關(guān)系、利益包裝、經(jīng)濟(jì)沉浮等人們無(wú)法回避的因素影響。他曾說(shuō)，“藝術(shù)是自然形成的，時(shí)代一定會(huì)有真誠(chéng)的挽留和無(wú)情的淘汰。藝術(shù)市
場(chǎng)是一面鏡子。但上帝只會(huì)關(guān)照一心去創(chuàng)作的畫(huà)家，而不是光照鏡子的人?！?br /> 1991年9月，吳冠中整理家中藏畫(huà)時(shí)，將不滿意的幾百幅作品全部毀掉，此番被海外人士稱為“燒豪華房子”的毀畫(huà)行動(dòng)，目的只有一個(gè)：“保留讓明天的行家挑不出毛病的畫(huà)”。
他曾這樣為青年畫(huà)家指點(diǎn)迷津：“你一定要穿著大師的拖鞋走一走，然后把拖鞋扔了，在穿和脫的過(guò)程中，你就會(huì)找到自己。我就是這么走過(guò)來(lái)的?！?br /> 解讀吳冠中無(wú)疑是一種徒勞。畫(huà)家像是一個(gè)喜歡玩捉迷藏的頑童，當(dāng)所有的藝術(shù)評(píng)論家拿著繩子要把他捆個(gè)結(jié)實(shí)，卻發(fā)現(xiàn)難以措手：他總在不斷地變、動(dòng)。因?yàn)榻Y(jié)論往往產(chǎn)生于終點(diǎn)，而吳冠中的藝術(shù)追求卻沒(méi)有終點(diǎn)。吳先生曾經(jīng)直率地表示，他所做的就是盡大的力量把作品創(chuàng)作出來(lái)，把自己的感情表達(dá)出來(lái)。

李可染自幼即喜繪畫(huà)，13歲時(shí)學(xué)畫(huà)山水。49歲為變革山水畫(huà)，行程數(shù)萬(wàn)里旅行寫(xiě)生。晚年用筆趨于老辣。擅長(zhǎng)畫(huà)山水、人物，尤其擅長(zhǎng)畫(huà)牛。?
李可染畫(huà)的牛極富生活情趣，或行、或臥、或鳧于水中；牛背上，稚氣的牧童悠然自得，或觀山，或引吭，或競(jìng)渡，寥寥數(shù)筆，便勾出一幅質(zhì)樸而生機(jī)盎然的田園小景。

李可染（1907.3.26—1989.12.5），江蘇徐州人，中國(guó)近代的畫(huà)家、詩(shī)人，齊白石的弟子。他提出“采一煉十”的主張，即采礦是艱辛的，冶煉更加需要付出倍百倍的勞動(dòng)，真正的藝術(shù)創(chuàng)造兼有采礦工人和冶煉家雙重艱辛和勤奮。
李可染擅長(zhǎng)畫(huà)山水、人物，尤其擅長(zhǎng)畫(huà)牛。
《春風(fēng)圖》
《榕蔭放牧圖》
《柳溪?dú)w牧圖》