欣賞中國的書畫藝術(shù)要學(xué)會(huì)欣賞線條的美。中國書畫中的線條猶如音樂旋律,是藝術(shù)表現(xiàn)的靈魂。中國書法憑借線條的曲直運(yùn)動(dòng)和空間構(gòu)造,表現(xiàn)出時(shí)而古樸、時(shí)而纖麗、時(shí)而端莊、時(shí)而靈動(dòng)的豐富意趣。中國繪畫通過線條的變化,墨色的干濕濃淡,描繪出品位高雅、琳瑯滿目的藝術(shù)。



濃厚的鄉(xiāng)土氣息，純樸的農(nóng)民意識(shí)和天真浪漫的童心，富有余味的詩意，是齊白石藝術(shù)的內(nèi)在生命，而那熱烈明快的色彩，墨與色的強(qiáng)烈對(duì)比，渾樸稚拙的造型和筆法，工與寫的極端合成，平正見奇的構(gòu)成，作為齊白石特的藝術(shù)語言和視覺形狀，相對(duì)而言則是齊白石藝術(shù)的外在生命。現(xiàn)實(shí)的情感要求與之相適應(yīng)的形式，而這形式又強(qiáng)化了情感的表現(xiàn)，兩者相互需求、相互、相互依存，共同構(gòu)成了齊白石的藝術(shù)生命，即齊白石藝術(shù)的總體風(fēng)格。



清 八大山人 黃雀圖 草書合璧 立軸 紙本 成交價(jià)1207.5萬元 清 八大山人 花鳥冊(cè) 冊(cè)頁 水墨紙本 成交價(jià)5290萬元 清 八大山人 書畫合璧冊(cè) 成交價(jià)6325萬元 清 八大山人 古木雙禽 立軸 水墨紙本 成交價(jià)5040萬元 清 八大山人 群鹿圖 立軸 設(shè)色紙本成交價(jià)4715萬元 清 八大山人 柳樹八哥 立軸 紙本 成交價(jià)2464萬元 清 八大山人 柏鹿圖 立軸 紙本 成交價(jià)1881.6萬元 清 八大山人 游魚 立軸 水墨紙本 成交價(jià)1610萬元



裝裱也叫“裝磺、“裝池”、“裱背”，是我國特有的一種保護(hù)和美化書畫以及碑帖的技術(shù)，即以各種綾錦紙絹對(duì)古今紙絹質(zhì)地的書畫作品進(jìn)行裝裱美化或保護(hù)修復(fù)。 在宣紙和絹素上所作的書畫，因其墨色的膠質(zhì)作用，畫面多皺折不平，易破碎，不便觀賞、流傳和收藏。只有經(jīng)過托裱畫心，使之平貼，再依其色彩的濃淡、構(gòu)圖的繁簡(jiǎn)和畫幅的狹闊、長(zhǎng)短等情況，配以相應(yīng)的綾錦紙絹，裝裱成各種形式的畫幅，使筆墨、色彩更加豐富，以增添作品的藝術(shù)性。



趙孟頫的文章冠絕時(shí)流，又旁通佛老之學(xué)。其繪畫，山水取法董源、李成；人物、鞍馬師法李公麟和唐人；工墨竹、花鳥，皆以筆墨圓潤(rùn)蒼秀見長(zhǎng)，以飛白法畫石，以書法用筆寫竹。他力主變革南宋院體格調(diào)，自稱“作畫貴在有古意，如果沒有古意，即使再精細(xì)也沒用”，遙追五代、北宋法度，時(shí)人稱贊他有唐人的“致”及北宋人的“雄”，并去除了二者中的“纖”及“獷”，了元代新畫風(fēng)。



近期范曾作品拍出售價(jià)格： 作品：《八仙圖》 成交價(jià)：RMB 69,000,000 作品：《六朝詩意》 成交價(jià)：RMB 43,700,000 作品：《靈泉道風(fēng)圖》 成價(jià)：RMB 18,400,000 作品：《日出東南隅》 成交價(jià)：RMB 16,100,000 品：《廣陵散》 成交價(jià)：RMB 15,755,000 作品：《竹林七賢圖》 成交價(jià)：RMB 15,680,000 近期范曾作品拍出售價(jià)格： 作品：《八仙圖》 成交價(jià)RMB69,000,000 作品：《六朝詩意》 成交價(jià)：RMB 43,700,000 作品：《靈泉道風(fēng)圖》 成交價(jià)：RMB 18,400,000 作品：《日出東南隅》 成交價(jià)：RMB 16,100,000 作品：《廣陵散》 成交價(jià)：RMB 15,755,000 作品：《竹林七賢圖》 成交價(jià)：RMB 15,680,000



陳少梅在繼承傳統(tǒng)方面是集大成者，他心懷虔誠地對(duì)待所有繪畫傳統(tǒng)，以北宗為體，以南宗為用，以北宗蓄其勢(shì)，以南宗添其韻，博采眾長(zhǎng)，擅長(zhǎng)山水、人物、走獸，工寫兼長(zhǎng)，傳統(tǒng)功力深厚。他的山水畫和人物畫成就都非常高，在藝術(shù)上繼承了郭熙、李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭、唐寅、仇英等人的繪畫風(fēng)格，豪放處有戴進(jìn)、吳偉之風(fēng)，但無粗糙的習(xí)氣，精細(xì)處與周臣、唐寅相近，筆墨瀟灑而不失法度，藝術(shù)面貌淵穆清華，洋溢著和諧的節(jié)奏與優(yōu)雅的韻律，形成了自己清逸淡雅、寓柔秀于陽剛的清勁畫風(fēng)，于藝壇樹一幟。尤其是他的人物畫更為人所推重，張大千先生曾稱贊陳少梅的人物畫“衣紋有宋人風(fēng)格”。



陳少梅早期作品，尚能見到三十年代所畫的部分山水和仕女。山水還處在仿古階段，如仿郭熙《松溪泛棹圖》，完全掌握了郭的繪畫特點(diǎn)和筆墨技法，“郭熙山水，其山聳拔盤回，水源高遠(yuǎn)，多鬼面石、亂云皴、鷹爪樹，松葉攢針，雜葉夾筆”，及以弧形線條勾勒山石輪廓等等特點(diǎn)，在一段時(shí)間里一直影響著他的畫風(fēng)。有時(shí)，他又將郭熙的鷹爪樹、山石筆法與馬、夏的斧劈皴揉于一紙（如一九三三年的《雪景山水》）。有時(shí)以郭熙的筆致與青綠重彩相結(jié)合（如《江畔山居》），這都可以看出他的變通和融合過程?，F(xiàn)在所能見到的幾幅早期人物畫，多為仕女、高士，受仇英、唐寅影響較多，畫風(fēng)柔秀淡雅。他常將人物置于山水、園林之中，既增加了情趣，也發(fā)揮了他擅畫山石竹木的特長(zhǎng)。三十年代的陳少梅，主要是從“北宗”傳統(tǒng)藝術(shù)中汲取營養(yǎng)的階段，還沒有形成自己的藝術(shù)藝術(shù)個(gè)性。



齊白石主張藝術(shù)“妙在似與不似之間”，衰年變法，形成特的大寫意國畫風(fēng)格，開紅花墨葉一派，尤以瓜果菜蔬花鳥蟲魚為工絕，兼及人物、山水，名重一時(shí)，與吳昌碩共享“南吳北齊”之譽(yù)；以齊白石純樸的民間藝術(shù)風(fēng)格與傳統(tǒng)的文人畫風(fēng)相融合，達(dá)到了中國現(xiàn)代花鳥畫高峰。篆刻初學(xué)丁敬、黃小松，后仿趙撝叔，并取法漢?。灰姟鹅肴奖?、《天發(fā)神讖碑》，篆法一變?cè)僮?，印風(fēng)雄奇恣肆，為近現(xiàn)代印風(fēng)嬗變期代表人物。其書法廣臨碑帖，歷宗何紹基、李北海、金冬心、鄭板橋諸家，尤以篆、行書見長(zhǎng)。詩不求工，無意唐宋，師法自然，書寫性靈，別具一格。其畫印書詩人稱四絕。一生勤奮，硯耕不輟，自食其力，品行高潔，尤具民族氣節(jié)。留下畫作三萬余幅、詩詞三千余首、自述及齊白石文稿并手跡多卷。齊白石的作品以多種形式一再印制行世。