材料與筆墨，是形式和形象的關(guān)系。材料是“死”的，筆墨是“活”的。前者易言傳，后者難意會。原因很簡單，對于“死”的東西，只要有充分的時間，科學(xué)的分析，一般人是可以接受的。但不排除也有鉆牛角不解之人。對于“活”的東西，不是時間能解剖其中之秘要。筆墨需要人用激情去感悟，用大腦去理解。當(dāng)然沒有大量的資料， 沒有淵博的知識， 是不可能做到的. 每個人的知識與理解程度不同， 接受能力亦自然不一。

作品的時代氣息， 是證實(shí)作者生活年代， 活動場所的前提. 我們知道， 在中國書畫發(fā)展史上， 同一個時代， 不同的地域， 都活躍著不同的書畫流派. 所以， 當(dāng)熟悉了作品的時代氣息， 就可以深入分割研究不同地域的不同流派， 二者前后融會貫通， 從而達(dá)到鑒定的真正目的. 筆墨是鑒定書畫時代氣息的法寶， 也是鑒定的必經(jīng)之路， 鑒定書畫時代氣息以筆墨入手。

書畫市場贗品泛濫，購買名家書畫時，應(yīng)請行家掌眼，以防買來假貨。一件書畫作品的真?zhèn)闻袛?，歸根到底是對真?zhèn)芜M(jìn)行比較，尋找二者差異的過程。欲辨?zhèn)伪叵茸R真，識真是辨?zhèn)蔚那疤崤c基礎(chǔ)。很難想象，一個從未目睹真跡的藏家，會對作品的真?zhèn)巫龀鰷?zhǔn)確無誤的判斷。所以欲投資書畫的藏家，應(yīng)想方設(shè)法觀賞真跡。真畫值錢，假畫不值錢，這點(diǎn)道理人人皆知。即使假畫比真畫畫得還要好，但因?yàn)樗羌俚?，也一樣不值錢。

所謂代表作主要是指書畫家擅長項(xiàng)目，以及代表每個時段的和具有內(nèi)容的特性。一個畫家可以一輩子創(chuàng)作很多作品，但不是每件作品都是代表作。比如：羅中立的油畫《父親》，讓人看后難以忘卻。就他本人來講，事隔多年，讓他重新再畫一張同樣的畫，他恐怕也畫不出來了。因?yàn)樗c畫家當(dāng)時的情感、精、氣、神等各種因素都有關(guān)系，這些因素筆墨之間都會不自覺地流露出來。又如陳逸飛的《故鄉(xiāng)的回憶》，油畫中的周莊，小橋流水人家,典型的江南水鄉(xiāng)小鎮(zhèn)風(fēng)光,陰柔之美, 而周莊,也因?yàn)殛愐蒿w的畫走向世界,成為今日姑蘇城膾炙人口的景點(diǎn)之一.尤其吸引國外友人的觀光與參觀.這正是他們尋找畫中的東方魅力小鎮(zhèn)。 陳逸飛油畫作品的大特點(diǎn)，在于畫面上彌漫著寧靜和平和，在寫實(shí)主義中滲透著中國傳統(tǒng)的美感。無論是描繪江南水鄉(xiāng)的風(fēng)景還是生動傳神的女子肖像，無不體現(xiàn)畫家的一種追求：“運(yùn)用西方的技巧，賦予作品中國的精神”。還有像齊白石《蝦》、徐悲鴻《奔馬》、林風(fēng)眠《鷺鷥》、張大千《敦煌人物》、方增先人物《粒粒皆辛苦》、陳丹青《西藏風(fēng)情》、如果書畫家的作品不是其擅長的品種，其價值即遜一籌。

題款多為作者創(chuàng)作后的署名和記錄的創(chuàng)作時間(下款)，以及為誰而做的被贈予人的姓名、稱謂以及贈言(上款)，通常作者的署名具個性特征。如清代畫家吳昌碩，早期作品多署“吳俊卿”，中期多署“吳昌碩”，晚期多署“老缶”。在鑒別中國畫作品的真?zhèn)螘r，分析款識的書法特征從某種意義上來說，是比繪畫本身更重要的一環(huán)。因?yàn)閷?shí)踐證明，畫與字的造偽，后者比前者難度要更大些?？从≌乱醋痰乃疁?zhǔn)。一般來說，書畫家的印章多由篆刻家(或書畫家本人)所作，其篆刻的藝術(shù)性相應(yīng)較高。其次，要看印章內(nèi)容，多數(shù)畫家在不同創(chuàng)作時期往往使用不同的印章，有的作者鈐印位置往往也有自己的風(fēng)格。其三，要看印泥質(zhì)量和呈色，書畫家鈐印所用印泥一般質(zhì)量較好。另外，距今年代越久的印章，其印泥色澤相對較暗些。

畫家的藝術(shù)成就奠定了畫家的藝術(shù)地位。比如八大山人朱耷，他所創(chuàng)作的畫古怪、氣氛冷峻，大多數(shù)是隱喻畫。主要傳達(dá)一種心緒，這種心緒隱喻畫與有所指的政治隱喻畫有所不同，它更富有美學(xué)意義。他的畫主要是水墨花鳥或山水，雖學(xué)習(xí)董其昌的繪畫筆法，但也具有自己的特色。他的藝術(shù)成就、沒有俗套，自有創(chuàng)造，清代后期的“揚(yáng)州八怪”，晚期的“海派”，以及現(xiàn)代的齊白石、張大千、潘天壽、李苦禪等都受到其影響，故八大山人的真跡現(xiàn)今市場價值非常的高。