清晚期太平天國農(nóng)民戰(zhàn)爭前期，宜興窯區(qū)的集市貿(mào)易仍很繁盛。相傳今湯渡鎮(zhèn)附近的建墩和臺墩兩處廢窯，即是當(dāng)時的窯址。但在太平天國后期，因遭焚掠破壞，曾一度衰退，到同治后期恢復(fù)，產(chǎn)量持續(xù)上升，但在紫砂工藝水平方面卻停步不前，制壺名手亦。少數(shù)水平略高的藝人，如周永福善制鵝蛋壺，主要是學(xué)習(xí)邵大亨的技法。
據(jù)說，其佳者可以奪真。邵赦大以楊彭年的作品為準(zhǔn)則，“心摹力追，盡傳其妙”。還有蜀山人蔣德休，壺藝極精而無師承，善制壺、盆、盤及書案陳設(shè)文具等器，“色工致，為一時冠。清未的制壺巧匠和雕刻名手還有邵友廷、黃玉麟、馮彩霞等，其中邵友廷是紫砂產(chǎn)區(qū)上岸里人，善制掇球、鵝蛋等壺。

清末的紫砂雕刻藝術(shù)大師則有沈才田、陳柏亭、陳硯卿、羅蘭舫和邵云如等。其中以沈才田和陳柏亭為。還有一位鄧奎，字符生，擅長書法篆刻，他曾為上海瞿氏(瞿應(yīng)紹)到宜興監(jiān)制紫砂壺，并加刻花卉和銘記， 署款為“符生”，器底有“符生鄧奎監(jiān)造”或“符生氏造”等篆文方印，但其藝術(shù)水平要比“曼生壺”略遜一籌。
清道光·義記款紫泥合菱壺
晚清”柏齡“款紫砂壺
晚清 宜興紫砂梅花詩文茶壺

徐漢堂 牛蓋壺
在紫砂壺造型中大膽運用虛實關(guān)系的設(shè)計，在當(dāng)代作品中有代表性的是徐漢棠的菱花提梁壺?？梢哉f這款壺型的提梁所形成的“虛”空間比大彬提梁壺的更大，更空，甚至和“實”的部分不成比例。但由于此壺身筒部分的形體飽滿、筋紋剛健，再加上“虛”的部分本身有空靈之感，所以并不讓人感覺有什么不協(xié)調(diào)?？梢哉f這把壺是以實為本，以虛為用的經(jīng)典。其實，紫砂壺中的虛實結(jié)合還不僅僅表現(xiàn)在器型本身各部分之間的空間對照上。更有趣味的是有些高明的工藝師通過創(chuàng)造形象的“實”來引起我們觀者想象的“虛”，比如我們看到古代工匠在設(shè)計鼓架時就別具匠心。他們在鼓下安放著虎豹等猛獸形象，使人聽到鼓聲同時看到虎豹之形，兩方面在腦中虛構(gòu)結(jié)合就產(chǎn)生好象是虎豹在吼叫一樣的主觀感覺，使整個作品突然有了生氣。陳鳴遠(yuǎn)束柴三友壺上的松鼠，蔣蓉牡丹壺上的蝴蝶，蓮花壺上的青蛙，其實就具有同樣的審美效果。
這樣由形象產(chǎn)生的意象境界當(dāng)然也是虛實的結(jié)合。然而從欣賞者的角度說，如果我們沒有活躍的想象力對“實”的形象進行再加工，也就不可能產(chǎn)生真正的審美愉悅。

宜興紫砂陶制作技藝成品以茗壺為代表，其制器物件有光器，又分圓器、方器、筋紋器和花器等不同的造型流派。紫砂器內(nèi)外一般均不施釉，以質(zhì)地和肌理為美。紫砂茗壺的造型千姿百態(tài)，有樸實的實用造型，也有奇巧的怪異造型，但總括起來分為以下幾類：幾何型、花素器、筋紋器及水平壺和茶器等，在紫砂茗壺的發(fā)展不同歷史時期中，幾類造型的壺都有制造，但每個時期的主流卻有所偏重不同的造型，藝術(shù)風(fēng)尚及發(fā)展趨勢

李昌鴻制?四方合斗紫砂壺
該作品壺身微扁而有力度，上下各四方泥片鑲接成合斗狀，片片相接，其制作難度為手工成型技法中難，外表平整挺括，一絲不茍，盡顯陽剛之氣。壺之流把鈕方中見圓，剛?cè)岵?，整壺神態(tài)穩(wěn)重，過渡自然，此壺外表造型質(zhì)樸無瑕而又生動，為壺中佳品。

李寶珍制?傳爐紫砂壺
四方傳爐壺為清末創(chuàng)新品種，此壺以紫砂為材，泥質(zhì)潤澤細(xì)膩，堅致細(xì)密。茶壺方唇，壺蓋上隆，中設(shè)提鈕，短頸，鼓腹，下設(shè)四乳丁足，前側(cè)流嘴呈三彎式，后設(shè)圓把。傳爐壺式方中有圓，挺勻有力，堪為壺中佳作。壺身一面刻『傳爐』，款識『啟迪先生惠存』。另側(cè)作大篆行書題字『一用宜興砂』，字體瘦勁，尾落『板橋句』款。壺底中心作篆書陽文方印『李寶珍制』款。
從傳世作品來看，晚清民初是傳爐壺器型的成熟階段，這一時期也是傳爐壺的天下，所以擅制四方傳爐壺的高手亦多產(chǎn)生于此一時期，如俞國良、李寶珍、馮桂林、汪寶根、沈孝陸及吳云根等均有佳作傳世。