浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一種雕塑，是介于 圓雕和繪畫之間的藝術(shù)表現(xiàn)形式。浮雕的空間構(gòu)造可以是三維的立體形態(tài)，也可以兼?zhèn)淠撤N平面形態(tài)；既可以依附于某種載體，又可相對(duì)立地存在。

一般地說(shuō)來(lái)，為適合特定視點(diǎn)的觀賞需要或裝飾需要，浮雕相對(duì)圓雕的特征是經(jīng)形體壓縮處理后的二維或平面特性。浮雕與圓雕的不同之處，在于它相對(duì)的平面性與立體性。它的空間形態(tài)是介于繪畫所具有的二維虛擬空間與圓雕所具有的三維實(shí)體空間之間的所謂 壓縮空間。壓縮空間限定了浮雕空間的自由發(fā)展，在平面背景的依托下，圓雕的實(shí)體感減弱了，而更多地采納和利用繪畫及 透視學(xué)中的虛擬與錯(cuò)覺(jué)來(lái)達(dá)到表現(xiàn)目的。與圓雕相比，浮雕多按照繪畫原則來(lái)處理空間和形體關(guān)系。但是，在反映審美意象這一中心追求上，浮雕和圓雕是完全一致，不同的手法形式所顯示的只是某種外表特征。

淺浮雕起位較低，形體壓縮較大，平面感較強(qiáng)，更大程度地接近于繪畫形式。它主要不是靠實(shí)體性空間來(lái)營(yíng)造空間效果，而更多地利用繪畫的描繪手法或透視、錯(cuò)覺(jué)等處理方式來(lái)造成較抽象的壓縮空間，這有利于加強(qiáng)浮雕適合于載體的依附性。 美索不達(dá)米亞的古 亞述人，大概是善長(zhǎng)于用此手段進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的藝術(shù)家。在一系列的“亞述人狩獵圖”中，他們很好地運(yùn)用淺浮雕手法，富有節(jié)奏感和韻律感地表現(xiàn)出充滿生氣的藝術(shù)形象，并以復(fù)雜的動(dòng)勢(shì)貼切地展現(xiàn)出人物和動(dòng)物的內(nèi)在情感。 浮雕 空間壓縮程度的選擇，通常要考慮表現(xiàn)對(duì)象的功能、主題、環(huán)境位置和光線等因素，其中環(huán)境與光線因素起著決定性作用。的雕塑家總能很好地處理這些關(guān)系，從而使作品達(dá)到良好的視覺(jué)效果。

人類社會(huì)存在以來(lái)，藝術(shù)一直是整個(gè)人類生活中的不可缺少的一部分。原始先民由于對(duì)自然現(xiàn)象還無(wú)法正確地解釋，于是產(chǎn)生了原始宗教，他們以各種方式來(lái)表達(dá)自己對(duì)自然和神靈的崇拜。隨著 原始宗教的發(fā)展，原始雕塑藝術(shù)也作為祭祀信仰、崇拜觀念的體現(xiàn)方式或表達(dá)形式而得以發(fā)展。山洞中的原始巖畫和雕刻，初表露出浮雕作為一種藝術(shù)形式的原始特征。人類的物質(zhì)生活，往往影響到精神上的表現(xiàn)。在遠(yuǎn)古時(shí)期，原始人類用顏色和線條來(lái)表現(xiàn)狩獵采集生活所接觸的自然對(duì)象，把它們描繪成平面的繪畫 ，以表達(dá)人們對(duì)這些事物的關(guān)切。當(dāng)人們發(fā)明線刻，意欲以巖石等硬質(zhì)材料固定和保存這些形象時(shí)，初的浮雕便產(chǎn)生了。隨實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的積累，人們發(fā)現(xiàn)了暗影表現(xiàn)法，逐漸由平面形相的涂繪進(jìn)到對(duì)物象體積的關(guān)注。這種關(guān)注以及采用各種材料來(lái)達(dá)到體積表現(xiàn)的造型實(shí)踐，促進(jìn)了圓雕初的發(fā)展。

雕塑的產(chǎn)生和發(fā)展與人類的生產(chǎn)活動(dòng)緊密相關(guān)，同時(shí)又受到各個(gè)時(shí)代宗教、哲學(xué)等社會(huì)意識(shí)形態(tài)的直接影響。在人類還處于舊石器時(shí)代時(shí)，就出現(xiàn)了原始石雕、骨雕等。歷代的雕塑遺產(chǎn)在一定意義上成為人類形象的歷史。傳統(tǒng)的觀念認(rèn)為雕塑是靜態(tài)的、可視的、可觸的三維物體，通過(guò)雕塑訴諸視覺(jué)的空間形象來(lái)反映現(xiàn)實(shí)，因而被認(rèn)為是典型的造型藝術(shù)、靜態(tài)藝術(shù)和空間藝術(shù)。

浮雕雕刻的工藝性是浮雕創(chuàng)作的重要因素。繪畫與工藝的結(jié)合，這是當(dāng)代美術(shù)運(yùn)動(dòng)發(fā)展的必然趨勢(shì)?，F(xiàn)代科學(xué)和工藝技術(shù)為浮雕創(chuàng)作提供了新的材料和技術(shù)手段，傳統(tǒng)的包括民間的工藝技術(shù)經(jīng)過(guò)研究和加工，運(yùn)用于現(xiàn)代建筑裝飾和浮雕，也是大有可為的。七十年代初在日本舉辦的萬(wàn)國(guó)博覽會(huì)，也是以“工藝技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合”為標(biāo)志，這一世界性的現(xiàn)代設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)，對(duì)于浮雕的發(fā)展很有影響。在浮雕的創(chuàng)作過(guò)程中，畫面結(jié)構(gòu)與形象結(jié)構(gòu)形成了主題精神的內(nèi)在表現(xiàn)力，從系統(tǒng)與元素的雙向作用中影響著審美思想的發(fā)揮，這種構(gòu)成關(guān)系越是清晰明確越能產(chǎn)生畫面的說(shuō)服力和完整性。
浮雕的一般都是要根據(jù)每個(gè)地方的建筑的需要，同事也可以充分的展現(xiàn)自己的意義和價(jià)值。它適應(yīng)著紀(jì)念性建筑的表達(dá)，它可以表達(dá)人們某種向往、崇敬和膜拜的情感，或者可以記錄某些比較重要的人物故事等，也是一種傳承。
可見在古今中外的漫漫藝術(shù)長(zhǎng)河中，浮雕的樣式己呈現(xiàn)出紛繁多樣的面貌，以浮雕的幾何化圖案裝飾，構(gòu)成了一個(gè)富于裝飾性的移體，大限度地利用了和展現(xiàn)了審美和實(shí)用功能的結(jié)合。而且隨著時(shí)代的演進(jìn)、科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和人類審美能力的不斷提高，無(wú)論是銅雕、木雕、石雕藝術(shù)家門都喜歡用浮雕來(lái)表達(dá)自己的已是世界，浮雕的內(nèi)涵和外延更趨寬泛。
在充分表達(dá)審美思想情感的基本創(chuàng)作原則之下，浮雕的不同形態(tài)各有不同。一般地說(shuō)，高浮雕較大的空間深度和較強(qiáng)的可塑性；淺浮雕則以行云流水般涌動(dòng)的繪畫性線條和多視點(diǎn)切入的平面性構(gòu)圖。不管是淺浮雕還是高浮雕都各有自己的特點(diǎn)。