八大山人花鳥畫特點是“少”,用他的話說是“廉”。少,一是描繪的對象少;二是塑造對象時用筆少。如康熙三十一年所作《花果鳥蟲冊》,其《涉事》一幅,只畫一朵花瓣,總共不過七、八筆便成一幅畫。在八大那里,每每一條魚,一只鳥,一只雛雞,一棵樹,一朵花,一個果,甚至一筆不畫,只蓋一方印章,便都可以構(gòu)成一幅完整的畫面,可以說少到不可再少了的程度。前人所云“惜墨如金”,又說“以少少許勝多多許”,只有八大才真正做到了這點,可謂,后難繼者。
本公司的市場定位與品牌形象已初步形成。即:穩(wěn)健經(jīng)營的行業(yè)形象;企業(yè)經(jīng)濟運行質(zhì)量和成長速度等務(wù)求前列。 本公司的特點是:具有快捷準確、細致周到的服務(wù)意識;、可靠適用的技術(shù)保障;貼近需求、不斷創(chuàng)新的多元產(chǎn)品。 公司高度重視服務(wù)質(zhì)量,將社會信譽作為企業(yè)的生命。始終信守“的承諾”,堅持與時俱進的理念,努力提高服務(wù)水平。 公司將一如既往地竭誠為社會各界服務(wù),開拓進取,止于至善。
吳湖帆受家學(xué)熏陶,酷愛藝術(shù)。13歲學(xué)畫,初從“四王”、董其昌入手,繼而上探五代、兩宋以及元明諸家。他一面悉心觀摩家藏歷代名跡,一面遍游名山大川,把師古人和師造化結(jié)合起來,從而在藝術(shù)上形成縝麗豐腴、清雋明潤的特風(fēng)格。他的書法,融米芾與宋徽宗趙佶的“瘦金體”于一爐,并結(jié)合自己的意趣,自成一格,具有個性特色,從而成為滬上享的一位書畫家、鑒賞家。與趙叔孺、吳待秋、馮超然被譽為“海上四大家”。又與吳子深、吳待秋、馮超然合稱“三吳一馮”。在20世紀30年代,中國畫壇有“南吳(湖帆)北張”(大千)之譽。大千平生佩服的“兩個半畫家”中,個就是吳湖帆。
范曾先生是當代畫壇巨擘,或以開拓求新為時尚,或以固守傳統(tǒng)為榮,都無法解釋他。他接受過嚴格的學(xué)院訓(xùn)練,這使他的造型手段迥然不同于傳統(tǒng)中國畫家。他浸染傳統(tǒng)之深,使他的筆墨技巧達到了的水準,甚至使古人瞠乎其后。他博學(xué)多才,“致廣大而盡精微”,又使他的畫面富有詩的意蘊境界。范曾提倡“回歸古典、回歸自然”,身體力行“以詩為魂、以書為骨”的美學(xué)原則,對中國畫的發(fā)展厥功至鉅,了“新古典主義”藝術(shù)的先河。
近期范曾作品拍出售價格: 作品:《八仙圖》 成交價:RMB 69,000,000 作品:《六朝詩意》 成交價:RMB 43,700,000 作品:《靈泉道風(fēng)圖》 成價:RMB 18,400,000 作品:《日出東南隅》 成交價:RMB 16,100,000 品:《廣陵散》 成交價:RMB 15,755,000 作品:《竹林七賢圖》 成交價:RMB 15,680,000 近期范曾作品拍出售價格: 作品:《八仙圖》 成交價RMB69,000,000 作品:《六朝詩意》 成交價:RMB 43,700,000 作品:《靈泉道風(fēng)圖》 成交價:RMB 18,400,000 作品:《日出東南隅》 成交價:RMB 16,100,000 作品:《廣陵散》 成交價:RMB 15,755,000 作品:《竹林七賢圖》 成交價:RMB 15,680,000
欣賞中國的書畫藝術(shù)要學(xué)會欣賞線條的美。中國書畫中的線條猶如音樂旋律,是藝術(shù)表現(xiàn)的靈魂。中國書法憑借線條的曲直運動和空間構(gòu)造,表現(xiàn)出時而古樸、時而纖麗、時而端莊、時而靈動的豐富意趣。中國繪畫通過線條的變化,墨色的干濕濃淡,描繪出品位高雅、琳瑯滿目的藝術(shù)。
書畫的保存:紙質(zhì)文物種類繁多,主要有書籍、字畫、契約、和經(jīng)卷等。書畫收藏趨熱,更多的人收藏書畫,不只是為了欣賞,而是作為一種投資途徑; 1、忌污染,如油漬、汗?jié)n、茶漬和灰塵等,灰塵常吸附酸性物質(zhì)、霉菌孢子,使紙張酸化、生霉; 2、忌生霉,特別是容易產(chǎn)生顏色的霉菌,產(chǎn)生的霉斑極難清除; 3、忌蟲蛀,蠹魚、煙草甲等害蟲,往往能把書畫蛀蝕得千瘡百孔,慘不忍睹; 4、忌光照,一般光源都含有紫外線,紫外線使紙張發(fā)黃、發(fā)脆; 5、忌潮濕,紙張易吸濕,吸水后紙易生霉長蟲、腐爛。除易因蟲蛀腐爛而損壞之外,人為損壞也是主要原因之一:火災(zāi)、等的破壞,使許多珍貴的古籍、古字畫、古文獻佚失。
中國書畫裝裱的對象,可概括為軸、卷、冊類,這些按照畫件形體規(guī)定的式樣即為裝裱形制。而每一類中不同的裝裱式樣又稱品式或裝式。即是同一形制中,也還有相對立的裝裱形式,如軸類之對聯(lián)、屏條等。另外,尚有暫不歸類的橫披、鏡心等。
書畫作品的水平要素: 1、書畫作品造型變型是否合理; 2、畫中的章法、構(gòu)圖是否嚴謹。關(guān)于構(gòu)圖,沒有固定的法則,基本可歸納出九種構(gòu)圖方法:少而精取勢法、居中取勢法、均衡取勢法、疏密主從取勢法、分段取勢法、滿幅取勢法、相互呼應(yīng)取勢法、折帶形取勢法、凹型取勢法等; 3、用筆、用墨、設(shè)色是否恰到好處。特別是畫家能否在傳統(tǒng)繪畫基本功的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新。例如別人都用前人用過的皴法畫,而你又率先使用了一種新的皴法,這就是創(chuàng)新; 4、作品的氣韻是否生動。意境是否深邃。有的畫家畫的山水、花卉都是帶著靈性,是活的,這就是氣韻生動。有的畫越看越愛看,百看不厭,過后腦子里還有深深的印象,并且給人的想象力帶來馳騁的余地,這就是因為該畫意境深邃促成的; 5、畫的題材格調(diào)是否高雅。格調(diào)是藝術(shù)家藝術(shù)造詣、文學(xué)修養(yǎng)、審美理想和思想品格的總匯體現(xiàn),是藝術(shù)家思想境界和藝術(shù)境界的高體現(xiàn),從欣賞角度來看,是藝術(shù)批評的重要標準之一。