八大山人長(zhǎng)于水墨寫意,為其劃時(shí)代的人物。 在水墨寫意畫中,又有專擅山水和專擅花鳥之別,八大山人則兩者兼而善之。他的山水畫,近師董其昌,遠(yuǎn)法董源、巨然、郭熙、米芾、黃公望、倪瓚諸家。例如康熙四十一年所作《書畫冊(cè)》(上海博物館藏)共畫了六幅山水小品,就可以看出深受董其昌的影響,其遠(yuǎn)筆的圓潤(rùn)則有著董、巨和黃公望的遺蹤,墨法參照了米氏云山,而某些樹石的組合形式,顯然取自倪瓚。但是,我們?cè)谛蕾p這些作品時(shí),卻又強(qiáng)烈地感覺到朱耷的個(gè)性,上述那些古人的法則,不過(guò)是他隨手拈來(lái)為自己服務(wù)的。那些山、石、樹、草,以及茅亭、房舍等,逸筆草草,看似漫不經(jīng)心,隨手拾掇,而干濕濃淡、疏密虛實(shí)、遠(yuǎn)近高低,筆筆無(wú)出法度之外,意境全在法度之中。這種無(wú)法而法的境界,是情感與技巧的高度結(jié)合,使藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)入到一個(gè)自由王國(guó)。
八大山人花鳥畫特點(diǎn)是“少”,用他的話說(shuō)是“廉”。少,一是描繪的對(duì)象少;二是塑造對(duì)象時(shí)用筆少。如康熙三十一年所作《花果鳥蟲冊(cè)》,其《涉事》一幅,只畫一朵花瓣,總共不過(guò)七、八筆便成一幅畫。在八大那里,每每一條魚,一只鳥,一只雛雞,一棵樹,一朵花,一個(gè)果,甚至一筆不畫,只蓋一方印章,便都可以構(gòu)成一幅完整的畫面,可以說(shuō)少到不可再少了的程度。前人所云“惜墨如金”,又說(shuō)“以少少許勝多多許”,只有八大才真正做到了這點(diǎn),可謂,后難繼者。
徐渭的書法造詣很高,其跌宕縱橫的筆法有助于繪畫藝術(shù)的巧妙變化,如畫墨荷、葡萄,大刀闊斧,縱橫馳騁,沒有深厚的書法功力是難以做到的。徐渭曾做一幅《梅花蕉葉圖》,將梅花與芭蕉放在一起,并且在畫上題寫道:“芭蕉伴梅花,此是王維畫”,顯示出徐渭與王維在某些構(gòu)圖上的源流關(guān)系。當(dāng)然,王維畫雪里芭蕉,更一種禪機(jī),即,使得雪的清寒與芭蕉的心空構(gòu)成畫面的宗教底蘊(yùn),而徐渭在這樣的畫面組合中,更一種時(shí)空的主體解放性。
徐渭的繪畫主觀感情色彩強(qiáng)烈,筆墨揮灑放縱,從而把中國(guó)寫意花鳥畫推向了書寫強(qiáng)烈思想情感的高境界,把在生宣紙上隨意控制筆墨以表現(xiàn)情感的寫意花鳥畫技巧提高到了的高度。成為中國(guó)寫意花鳥畫發(fā)展中的里程碑,了中國(guó)大寫意畫派的先河,為文人畫的發(fā)展提供了廣闊的空間。其畫風(fēng)對(duì)清代的八大山人、石濤、揚(yáng)州八怪以及近現(xiàn)代的吳昌碩、齊白石等都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。
中國(guó)書畫收藏就是指人們對(duì)書法、繪畫的收集、保護(hù)、管理、研究、弘揚(yáng)和交流。中國(guó)書畫收藏的主體由古代書畫、近現(xiàn)代書畫和當(dāng)代書畫組成,當(dāng)今隨著書畫收藏市場(chǎng)的日益增長(zhǎng),加上書畫本身升值的天性,書畫已經(jīng)成為藝術(shù)市場(chǎng)中的硬通貨。
書畫作品的水平要素: 1、書畫作品造型變型是否合理; 2、畫中的章法、構(gòu)圖是否嚴(yán)謹(jǐn)。關(guān)于構(gòu)圖,沒有固定的法則,基本可歸納出九種構(gòu)圖方法:少而精取勢(shì)法、居中取勢(shì)法、均衡取勢(shì)法、疏密主從取勢(shì)法、分段取勢(shì)法、滿幅取勢(shì)法、相互呼應(yīng)取勢(shì)法、折帶形取勢(shì)法、凹型取勢(shì)法等; 3、用筆、用墨、設(shè)色是否恰到好處。特別是畫家能否在傳統(tǒng)繪畫基本功的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新。例如別人都用前人用過(guò)的皴法畫,而你又率先使用了一種新的皴法,這就是創(chuàng)新; 4、作品的氣韻是否生動(dòng)。意境是否深邃。有的畫家畫的山水、花卉都是帶著靈性,是活的,這就是氣韻生動(dòng)。有的畫越看越愛看,百看不厭,過(guò)后腦子里還有深深的印象,并且給人的想象力帶來(lái)馳騁的余地,這就是因?yàn)樵摦嬕饩成铄浯俪傻模?5、畫的題材格調(diào)是否高雅。格調(diào)是藝術(shù)家藝術(shù)造詣、文學(xué)修養(yǎng)、審美理想和思想品格的總匯體現(xiàn),是藝術(shù)家思想境界和藝術(shù)境界的高體現(xiàn),從欣賞角度來(lái)看,是藝術(shù)批評(píng)的重要標(biāo)準(zhǔn)之一。