吳湖帆工山水，亦擅松、竹、芙蕖。初從清初“四王”入手，繼對(duì)明末董其昌下過(guò)一番工夫，后深受宋代董源，巨然、郭熙等大家影響，畫風(fēng)不變，然骨法用筆，漸趨凝重。其畫風(fēng)秀麗豐腴，清雋雅逸，設(shè)色深具煙云飄渺，泉石洗蕩之致。吳湖帆山水畫有特色，當(dāng)他揮毫?xí)r，先用一枝大筆，灑水紙上，稍干之后，再用普通筆蘸著淡墨，略加渲染，一經(jīng)裝裱，觀之似云嵐出岫延綿，妙絕不可方物。有時(shí)畫鳥、畫牛，更以稀見(jiàn)為貴。有一幅《五牛圖》長(zhǎng)卷，?；蜓龌蚋?，或回顧或正立，非常得勢(shì)。線條又復(fù)剛?cè)嵯酀?jì)，確是精構(gòu)而成。

吳湖帆受家學(xué)熏陶，酷愛(ài)藝術(shù)。13歲學(xué)畫，初從“四王”、董其昌入手，繼而上探五代、兩宋以及元明諸家。他一面悉心觀摩家藏歷代名跡，一面遍游名山大川，把師古人和師造化結(jié)合起來(lái)，從而在藝術(shù)上形成縝麗豐腴、清雋明潤(rùn)的特風(fēng)格。他的書法，融米芾與宋徽宗趙佶的“瘦金體”于一爐，并結(jié)合自己的意趣，自成一格，具有個(gè)性特色，從而成為滬上享的一位書畫家、鑒賞家。與趙叔孺、吳待秋、馮超然被譽(yù)為“海上四大家”。又與吳子深、吳待秋、馮超然合稱“三吳一馮”。在20世紀(jì)30年代，中國(guó)畫壇有“南吳（湖帆）北張”（大千）之譽(yù)。大千平生佩服的“兩個(gè)半畫家”中，個(gè)就是吳湖帆。

范曾先生是當(dāng)代畫壇巨擘，或以開(kāi)拓求新為時(shí)尚，或以固守傳統(tǒng)為榮，都無(wú)法解釋他。他接受過(guò)嚴(yán)格的學(xué)院訓(xùn)練，這使他的造型手段迥然不同于傳統(tǒng)中國(guó)畫家。他浸染傳統(tǒng)之深，使他的筆墨技巧達(dá)到了的水準(zhǔn)，甚至使古人瞠乎其后。他博學(xué)多才，“致廣大而盡精微”，又使他的畫面富有詩(shī)的意蘊(yùn)境界。范曾提倡“回歸古典、回歸自然”，身體力行“以詩(shī)為魂、以書為骨”的美學(xué)原則，對(duì)中國(guó)畫的發(fā)展厥功至鉅，了“新古典主義”藝術(shù)的先河。

中國(guó)書畫裝裱的對(duì)象，可概括為軸、卷、冊(cè)類，這些按照畫件形體規(guī)定的式樣即為裝裱形制。而每一類中不同的裝裱式樣又稱品式或裝式。即是同一形制中，也還有相對(duì)立的裝裱形式，如軸類之對(duì)聯(lián)、屏條等。另外，尚有暫不歸類的橫披、鏡心等。

書畫裝裱的歷史雖長(zhǎng)，但留下來(lái)的文字記載并不多，據(jù)現(xiàn)存文書，早記載裝裱史料的當(dāng)推唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》，其中提及： " 自晉代已前，裝背不佳，宋時(shí)范曄始能裝背。 " 南朝宋的宣城太守，《后漢書》作者，史學(xué)家范曄，是我國(guó)裝裱史上早期的裝裱名家。到了唐朝，唐太宗大力搜集王羲之的書法和歷代名畫，王行直裝褫，楮遂良，王知敬監(jiān)領(lǐng)其事，足見(jiàn)唐代對(duì)裱畫的重視。其時(shí)，日本國(guó)奈良朝使臣來(lái)我國(guó)學(xué)習(xí)裝裱技術(shù)，唐太宗親命典儀張彥遠(yuǎn)面授技藝，從此我國(guó)的裝裱技藝流傳日本，在異國(guó)生根，開(kāi)花，結(jié)果。五代時(shí)，裝裱技藝進(jìn)一步發(fā)展。到了北宋，宋徽宗設(shè)立畫院，裝裱家列入官職，成為文思院六種待招之一。的倡導(dǎo)下，在書畫家，裝裱家精心探究的基礎(chǔ)上，終于形成了的 " 宣和裱 " 的格式。這標(biāo)志著我國(guó)書畫裝裱技藝遂傳入民間，特別在明，清五間，裝裱技藝成為設(shè)店裱畫的行業(yè)，在蘇州、揚(yáng)州、北京、上海、廣州、湖南、湖北、開(kāi)封等地先后出現(xiàn)了許多中外的書畫裝裱店鋪。

傳統(tǒng)書畫藝術(shù)是中華文化的瑰寶，流傳至今的書畫更是傳承著中華的文化神韻、彰顯著中華文明的精神氣質(zhì)。這些的書畫又是十分珍貴且非常脆弱的文物，很容易受到蟲蝕咬、腐朽發(fā)霉、脆裂碳化等“病癥”的侵蝕。正是得益于修復(fù)人員的高超技藝，傷痕累累的書畫才得以延命，重新煥發(fā)生機(jī)。