銅雕的為“朱府銅藝”。他的歷史可以上溯到清朝同治年間。1880年代銅藝匠人朱雨相在紹興開設“義大銅錫店”，主要做些日常用品。由于價格公道，服務又好，工藝，生意興隆。
銅藝傳承人——朱炳仁 到了朱雨相之子朱寶堂手上“義大銅錫店”更名為“瑞昌銅店”，設在紹興北后街83-85號(原地于2002年被拆)，生意更加紅火，并開三店一鋪，產品銷到京城。從此“朱府銅藝”名揚天下。
傳到朱寶堂兒子源這一代，戰(zhàn)亂原因，結束銅生意，并舉家遷往杭州。解放后，公私合營，銅材料受到限制，工藝仍然未能得到延續(xù)。源開始走上研究銅藝書法之路，融入了杭州的打銅巷，銅藝又開始走向街頭巷尾。上世紀80年代，改革的春風吹遍了全中國，“朱氏銅雕”傳到源長子朱炳仁手里，成為第四代傳承人，從做銅字銅牌開始，重新尋找和再造“朱府銅藝”失落了的銅雕技藝，并發(fā)展為“杭州一絕”、“中國一絕”。
源的長子朱炳仁成為“朱府銅藝的”自然傳承人，他七歲隨父遷杭，自幼深受父親的藝術熏陶，一直在書畫社學藝，他善于對傳統(tǒng)銅雕藝術進行挖掘和研究，打破了銅雕“重刻輕雕”的傳統(tǒng)制作方法，并總結出“朱府銅藝”絕活，使該工藝突破了書畫禁忌，真正做到“書、畫、刻、雕、鍛、鑄”六位一體，了杭州銅雕發(fā)展的新局面，作為新一代杭州銅雕的傳承人，他繼承了“朱府銅藝”的銅雕技藝，從工藝和理論兩個角度，對發(fā)展銅雕工藝起到了積極作用。

銅雕一直普遍被認為是制作成一些工藝品、室外雕塑品和佛像等，其實銅雕的范圍遠不止這些，銅作為一種集實用性、可塑性、美觀性、殺菌性、可回收資源、材質的文化底蘊等因素，而使我們不得不承認銅其使用性的廣范，在中國工藝美術、熔銅藝術家朱炳仁的手下，他將銅變得豐富多彩，其銅建筑藝術，如承建了中國十銅建筑：峨眉山金頂、大洪山金頂、靈隱銅殿、香積寺銅殿、桂林銅塔、常州天寧塔、杭州雷峰塔、上海東林寺銅橋、臺灣中臺禪寺銅橋、武漢琴臺大劇院、杭州江南銅屋、福建太姥山銅殿；還以銅為材質建造了西湖銅船、普陀山銅亭、中國財稅博物館銅亭、錢王祠銅殿、慈航普渡銅牌坊、臺灣中臺禪寺同源橋等，他還創(chuàng)作了大批熔現(xiàn)代藝術作品：如《闕立》、《牡丹爭國色》、《本是同根生》、《殘荷
的椅子 》、《流暢的威嚴》、《圓明園之魂》、《中國龍》、《的椅子》等，西方藝術界認為這是熔現(xiàn)實的新流派。
他建造的江南銅屋，全銅建造，免費參觀，讓目睹人無不對他的銅藝術驚嘆，無不震撼于一片銅的藝術氛圍。

銅雕的壽命不論從歷史書籍記載還是考古文物發(fā)現(xiàn),佛教早在東漢即傳入我國并有了佛像。早期的佛造像多見于金銅佛像，從造型來看，金銅佛像大多形小而便以攜帶，供奉地方普遍而廣泛，多見于寺廟和信眾家中的佛龕或收藏于佛塔地宮之中。晉代陳壽編寫《三國志》中記載有（笮融大起浮屠祠內有一尊金銅佛像）這是中國正史中明確的金銅佛像記載,從實物來看，銅佛像早的是五胡十六國時期的，十六國是西晉末年北方少數(shù)一時間紛立的小朝廷時期，從絲綢之路傳來的初佛教，這些地區(qū)先改變了民俗民風,由來佛的信仰。所以十六國佛教較之南方早，在東晉時期更為昌盛的佛像藝術也因此而興盛，后趙、前秦、北涼統(tǒng)治者以更虔敬的接受了佛教，佛教造像功德思想瞬間流行,人們迫于戰(zhàn)亂又熱切希望解脫痛苦，佛像藝術得以興盛。美國舊金山美術館現(xiàn)收藏后趙建武四年（338年）金銅佛像是中國現(xiàn)存有明確紀年早的金銅佛像，至今已經一千七百多年了，還保存完整。